Wir freuen uns, Woman to Woman anzukündigen, unsere erste Gruppenausstellung in diesem Jahr, in der wir eine kuratierte Auswahl internationaler Künstlerinnen und ihre unterschiedlichen Vorschläge und Praktiken präsentieren.
Wenn es um die Frage " Was oder wer ist eine Frau? " geht, sollten zusätzliche Hinterfragungen angestellt werden. Eine kleine Übung kann den allzu häufigen Fehler aufzeigen, reduktive Antworten zu geben: Was oder wer ist ein/ eine Künstler:in? Diese Fragen sind keine einfachen philosophischen Untersuchungen für Neugierige; sie dienen als Navigationsinstrumente bei dem Versuch, die Komplexität, die hinter dem Thema steht, zu erkennen und zu verstehen.
Wir stellen derzeit die Relevanz unserer binären Bezeichnungen (Mann/Frau, weiblich/männlich) infrage, die von vielen als reduktive Etiketten betrachtet werden, die den Reichtum der Möglichkeiten einschränken, den die Natur bietet und unsere Sexualität betont. Wir leben in der Tat auf einem Planeten, der trotz der Globalisierung alles andere als homogen ist, und die heutigen Gesellschaften entwickeln sich auf unterschiedliche Weisen. Selbst nach jahrhundertelangen Kämpfen für die Rechte der Frauen - als die Tinte floss, um Themen wie Weiblichkeit, Feminismus, Gleichstellung der Geschlechter, Gesundheitsfürsorge und mehr zu beleuchten - fordern Frauen weiterhin ihren Platz in der Welt aufgrund ihrer eigenen unvergleichlichen und unterschiedlichen Realitäten. Wir müssen also weiter nachfragen: Wie sehen Frauen aus? Von wo aus sprechen sie und zu wem sprechen sie? Was sind ihre Kämpfe und wie äußern sie sich? Wie und wo präsentieren sie sich? Was repräsentieren sie? Die Fragen sind endlos und sollten es auch sein.
Es wäre ein Fehler, die in der Ausstellung gezeigten Werke durch die hegemoniale Brille einer aufgezwungenen Realität zu betrachten. Es gibt keinen möglichen Vergleich zwischen Werken, die mit wirtschaftlichen, politischen, religiösen, bildungsbezogenen, sozialen und rassischen Einschränkungen geboren werden, und solchen, die mit bereits überwundenen Barrieren geboren werden. Zweifellos sind sie alle weiterhin mit Fragen konfrontiert, die mit Stereotypen, persönlicher Ermächtigung, Sichtbarkeit und Selbsterkenntnis zu tun haben. Alle Frauen, ob sie sich dessen bewusst sind oder nicht, ob sie es beabsichtigen oder nicht, wie ähnlich oder unterschiedlich sie auch sein mögen, tragen zur Konstruktion des Konzepts/der Idee der Frau, zu ihrer Repräsentation und zur Überwindung einer sozialen oder diskursiven Bedingung bei.
Bei Woman to Woman geht es um den Diskurs im Inneren und im Dazwischen. Mit den anwesenden Künstlerinnen und Kunstwerken veranschaulichen wir die vielfältigen Erzählungen , die die anfängliche Frage "Was oder wer ist eine Frau?", betonen aber auch unsere ständigen Nachforschungen, die komplizierte und ungesicherte Beziehung zwischen Frauen und Kunst. Die Ausstellung versucht nicht, die Künstler:innen und ihre Praktiken zwanghaft miteinander zu verflechten, sondern treibt vielmehr das Konzept der Geschlechterfreiheit voran. Woman to Woman zeigt, dass das Frausein nicht mit einer vorgeschriebenen künstlerischen Position oder bestätigten Identität einhergeht. Woman to Woman bezieht sich auf eine interne Konversation innerhalb der Praxis der einzelnen Künstlerinnen sowie auf den Diskurs, der zwischen ihnen als Kollektiv stattfindet. Nur durch die Koexistenz unterschiedlicher Vorschläge in einem einzigen Raum können wir die verschiedenen Realitäten, mit denen Frauen konfrontiert sind, besser verstehen, indem wir zeigen, wie sie sich selbst und gegenseitig als Frauen, Künstlerinnen und Individuen erkennen.
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STACEY GILLIAN ABE
BELKIS AYÓN
HEIDI BOCHNIG
LAYO BRIGHT
CRISTINA CANALE
MIRA DANCY
RUTH IGE
DANA JAMES
IO MAKANDAL
YOLANDA MAZWANA
AMBROSE MURRAY
BUHLEBEZWE SIWANI
Künstler
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Stacey Gillian Abe
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Layo Bright
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Dana James