Investec Cape Town Art Fair | Main section: Layo Bright, Elizabet Cerviño, Muofhe Manavhela, Anoushka Mirchandani, Tariku Shiferaw

Wir freuen uns, unsere Teilnahme sowohl an der Haupt- als auch an der Tomorrows/Today-Sektion der Investec Cape Town Art Fair anzukündigen. Die Messe findet vom 16. Februar bis 18. Februar 2024 statt. In der Hauptabteilung wird Bode einen Stand mit den Künstlern Layo Bright, Elizabet Cerviño, Muofhe Manavhela, Anoushka Mirchandani und Tariku Shiferaw präsentieren. Sie können uns am Stand B5 besuchen.

Layo Bright (geb. 1991 in Lagos, NG) erhielt ihren LL.B. von der Babcock University (2014) und ihren MFA in Fine Art von der Parsons School of Design (2018). Bright's Werke wurden in mehreren Einzel- und Duoausstellungen in der Monique Meloche Gallery, Chicago, IL, USA; Flux Factory, Long Island City, NY, USA, und AWCA und Lagos, NG, gezeigt. Der Künstler nahm an zahlreichen Gruppenausstellungen teil, unter anderem in der Halsey McKay Gallery, New York, NY, US; Museum of Glass, Tacoma, WA, US, PM/AM Gallery, London, UK; Johnson Lowe Gallery, Atlanta, GA, US; Lubeznik Center for the Arts, IN, US, Sean Kelly Gallery, New York, NY, US; Bode, Berlin, DE; Welancora Gallery, Brooklyn, NY, US; Alliance Française - Mike Adenuga Centre, Lagos, NG; Anthony Gallery, IL, US, u.a. Der Künstler absolvierte einen Kunstaufenthalt im Museum of Glas, Tacoma, WA, US; UrbanGlass, Brooklyn, NY, US; Tyler Glass Program, Philadelphia, PA, US; NXTHVN, New Haven, CT, USA, und erhielt zahlreiche Auszeichnungen und Preise, darunter den Ron Desmett Award (2023), den UrbanGlass Winter Scholarship Award (2021, 2020), den International Sculpture Center's Outstanding Student Achievement in Contemporary Sculpture Award (2018) und das Beyoncé Formation Finalist Scholarship (2017). Layo Bright lebt und arbeitet in New York, NY, USA.

Elizabeth Cerviño (geb. 1986 in Manzanillo, CU) machte ihren Abschluss an der Kunsthochschule von Havanna, CU, und erhielt Anerkennungen vom Rockefeller Brothers Fund und der Cuban Arts Fundation. Cerviño hatte Einzelausstellungen unter anderem bei Bode, Berlin, DE; Chasquidos, Pabellón Cuba, Havanna, CU; Mónadas, Galleria Continua, San Gimignano, IT; Pausa, La Columnata, Callao, PE. Ihre Arbeiten waren Teil von Kollektivausstellungen im Nationalmuseum der Schönen Künste von Havanna, CU; Pérez Art Museum, Miami, FL, US; Kunsthalle Rostock, Rostock, DE; Cranbrook Museum, Bloomfiel Hills, Detroit, MI, US; Galleria Continua Les Moulins, Boissy-le-Châtel, FR; Galleria Continua, Burj Al Arab Jumeirah, Dubai, AE; Galleria Continua, Paris, FR; Centro de Desarrollo de las Artes Visuales, Havanna, CU; Centro Hispanoamericano de Cultura, Havanna, CU; Norwegische Botschaft in Kuba; Shelley and Donald Rubin Foundation, New York, NY, US; Green Gallery, Dubai, AE; Goodman Gallery, Kapstadt, ZA; Goodman Gallery, London, UK; Bienal del Bioceno, Cuenca, EC; El Espacio 23, Miami, FL, US; unter anderem. Cerviño nahm an Kunstaufenthalten an der Real Academia Española, Rom, IT, und an der Henry Moore Foundation, Glasgow, UK, teil. Sie war Finalistin des International Cuban Art Award, Kategorie Young Artist of the Year, Farber Foundation (2015) und wurde für die zweite Ausgabe des Maretti Award (2014) nominiert. Elizabet Cerviño lebt und arbeitet zwischen Havanna, CU und Tampa, FL, US.

Muofhe Manavhela (geb. 2000, Limpopo, ZA) ist ein junger autodidaktischer Künstler. Manavhellas Arbeiten wurden in einer Einzelausstellung in der Bubblegum Gallery, Johannesburg, ZA, gezeigt. Die Künstlerin hat an mehreren Gruppenausstellungen teilgenommen, unter anderem bei Bode, Berlin, DE; Affinity Art Gallery, Lagos, NG; Eclectica Contemporary, Kapstadt, ZA; HOFA Gallery (House of Fine Art), Accra, GH; African Artists Foundation, Lagos, NG; und ADA, Accra, GH. Die Künstlerin hat ihre Werke mit Kalashnikovv Gallery bei African Galleries Now, Johannesburg, ZA, und mit Bubblegum Club bei FNB Art Joburg, Johannesburg, ZA, ausgestellt. Muofhe Manavhela lebt und arbeitet in Johannesburg, ZA. 

Anoushka Mirchandani (geb. 1988, Pune, IN) erhielt ihren BFA von der Denison University, Granville, OH, USA. Außerdem machte sie ihren Abschluss am City College, San Francisco, CA, USA und am Aegean Center for the Fine Arts, Paros, GR. Mirchandanis Arbeiten wurden in Einzelausstellungen in der Galerie ISA, Mumbai, IN; UTA Artist Space, Los Angeles, CA, US; Rhodes Contemporary Arts, London, UK, und Glass Rice Gallery, San Francisco, CA, US, gezeigt. Zu Mirchandanis Gruppenausstellungen und Messen gehören Rajiv Menon Contemporary, Los Angeles, CA, US; Bode, Berlin DE; Marianne Boesky Gallery, New York, NY, US; India Art Fair, Delhi, IN und Art Mumbai, Mumbai, IN mit Galerie ISA; The Armory Show mit Yossi Milo Gallery, New York, NY, US; Glass Rice Gallery, San Francisco, CA, US; Legion Projects, Healdsburg, CA, US; Knowhere Art Gallery, Martha's Vineyard, MA, US; 111 Minna Gallery, San Francisco, CA, US; und Leh Market, Ladakh, IN, unter anderem. Die Künstlerin wurde 2022 mit dem San Francisco Artist Grant (SFA) der San Francisco Arts Commission ausgezeichnet. Mirchandani hat an mehreren Residencies teilgenommen, darunter The Wassaic Project, Wassaic, NY, US; Silver Arts Projects' Digital Residency, NY, US; Global Coralition, Sosua, DO; KYTA, Ladakh, IN; und Aegean Idea Lab, Paros, GR. Anoushka Mirchandani lebt und arbeitet in San Francisco, CA, USA.

Tariku Shiferaw (geb. 1983, Addis Abeba, ET) erhielt seinen BFA von der University of Southern California, Los Angeles, CA, USA, und seinen MFA von der Parsons School of Design, New York, NY, USA. Shiferaws Arbeiten wurden in Einzelausstellungen in der Galerie Lelong & Co. in New York, NY, USA, im Southampton African American Museum in Southampton, NY, USA, im Cathouse Proper in Brooklyn, NY, USA, bei Addis Fine Art in London, UK, und bei Anthony Philip Fine Art in Brooklyn, NY, USA gezeigt. Der Künstler hat an mehreren Gruppenausstellungen im Baltimore Museum of Art, Baltimore, MD, USA; Saint Louis Museum of Art, St. Louis, MO, US; Superposition Gallery, Los Angeles, CA, US; Bloom Galerie, Genf, CH; project8, Melbourne, AU; Bode, Berlin, DE; Sugar Hill Children's Museum of Art & Storytelling, New York, NY, US; MASSIMODECARLO, Mailand, IT; African American Museum of Dallas, Dallas, TX, US; CFHILL Art Space, Stockholm, SE; California African American Museum (CAAM), Los Angeles, CA, US; Anacostia Community Museum, Washington, D.C., US, unter anderem. Der Künstler hat an Kunstaufenthalten als Athens Residency Fellow, Athen, GR, an der Silver Art Residency, World Trade Center, New York, NY, US, und am Whitney Museum of American Art, New York, NY, US, teilgenommen. Seine Werke befinden sich in der öffentlichen Sammlung des High Museum of Art, Atlanta, GA, USA. Tariku Shiferaw lebt und arbeitet in New York, NY, USA.